Ingeniería electrónica
Si hay que definir a Daniel Melero, podemos decir que es un auténtico músico de rock, sobre todo para aquellos que entienden al género como la ruptura de un proceso musical establecido.
Cuando en Argentina estaba instalada la canción de protesta, el introdujo el sintetizador con su banda “Los Encargados”, considerado el primer grupo techno de la Argentina. En un momento previo a la entrevista, él cuenta que utilizo esos instrumentos porque consideraba que era lo más rockero para ese momento. La canción que más se recuerda de ellos es “Trátame Suavemente”, gracias a que Soda Stereo hizo su versión.
Daniel Melero se reinventa a sí mismo en cada uno de sus discos, entre su discografía uno puede encontrar música ambiental, canciones pop, música country, dub jamaiquino.
El rock nacional, le debe a Daniel Melero los mejores discos de las últimas décadas, fue productor de Soda Stereo, Los Brujos, Todos Tus Muertos, Babasónicos , Juana La Loca y un montón de artistas más, ya que continua con esa actividad hasta el día de hoy.
Daniel Melero, es un referente importante dentro del rock argentino, por eso en esta entrevistas hablamos de algunas novedades referidas a su carrera, pero también su lucidez hace que tenga una visión interesante sobre el mercado de la música y los distintos modos de escucharla, por ese costado también anduvo esta conversación.

Vos empezaste haciendo música electro-pop con Los Encargados, esa propuesta era novedosa para la Argentina pre- alfonsinista. Hablando en términos de cultura musical ¿Qué comparación haces entre esa época y el tiempo actual?
En cuanto al negocio ahora funciona exactamente al revés, antes se hacían discos y las bandas salían a tocar para apoyar al disco, ahora el disco es lo que apoya que vos puedas salir a tocar, paso a ser una pieza de merchandising, se parece mucho más a un pin que al valor que tenía antes un disco, sobre todo por cómo se comparte la música online.
Creo que hay muchas bandas poco interesantes y pocas bandas interesantes, eso no ha cambiado, el público si cambio mucho su forma de actuar, antes existía la idea de ir a ver a una banda que no conocías, por supuesto que este era un público minoritario pero existía. Hoy a los megafestivales la gente va a ir a ver a las bandas que cierran, las ven a través de un aparato de pantalla táctil y no tienen la más mínima curiosidad en ver a las bandas nuevas, vos las ves en una arena completamente vacía.
Igualmente siempre hubo más público para artistas, que pertenecen a los núcleos de apoyo para que la gente consuma ciertas cosas, actualmente hay muchas supuestas bandas de rock que en realidad hacen música para niños, ahora quedo una parte de la música infantil medio “rockera”, generalmente provienen de productos televisivos.
Yo creo que siempre hay que desconfiar de algo que te dan muy fácilmente, eso pasa siempre.
La tecnología permitió cierto acceso a la composición de música fácil, en una época lograr determinado sonido te costaba un montón, ahora con un software de música bajado de internet y crackeado podes hacer cosas impresionantes…
También antes pasaba eso, yo recuerdo un disco de Spinetta que se llama Peluson of Milk, que salió el mismo año en que Reina Rech saco uno con canciones para niños, ambos discos usaban el mismo teclado, usaban los Presets. Muchos artistas de rock trabajan con eso y ahí también tenes un aparatito crackeado, te sentas ahí, y estas construyendo lo que podríamos decir música, pero comprender los procesos y generar tus propios sonidos, que sean totalmente particulares, sigue siendo un proceso arduo y profundo, que se pueda hacer música rápido no significa que parezca interesante.
Siempre está la diferencia entre lo que es la expresión y lo que puede ser arte, la expresión siempre es atendible y es un valor pero no necesariamente es artístico.
Hace poco sacaste Cuadro, un Box – Set con tus discos Cámara, Rocío, Piano, Tecno, la forma de sacarlo que elegiste es a través del crowfounding, ¿Cómo nace eso?
Esa fue una idea del sello, a mí me pareció bien, es un sistema que se utiliza mucho entre los documentalistas en el extranjero y a través de internet.
Fue una buena experiencia, hoy sacar Cd´s parecería casi suicida pero lo que se comprueba con esto, es que hay gente que quiere tener el objeto y por eso le pusimos fuerza.
Para un monton de personas, no es lo mismo una carpeta en una computadora y una serie de Jpgs que tener ahí en tu mano las tapas de los discos, leer los libros de los discos, que tienen cierta cosa que cuando se van desgastando sus cubiertas o sus hojas, empiezan a tener una historia mucho más orgánica vinculada a quien los posee: podes reconocer un vaso que una vez apoyaste en la tapa y quedo marcado, tiene cierta cosa que se parece más a una entidad, es una extensión que lo desgastaste con tu tiempo. En cambio una carpeta es virtual, no es tangible
¿Compras discos?
No, en general bajo música de internet, aunque me obsequian muchos discos continuamente, el ultimo que compre fue hace tres años fue un “Grandes Éxitos” de Leonardo Favio, hacía más de una década que no compraba un disco.
Bajo música con bastante asiduidad, aunque no lo hago todo el tiempo, es más primero los chequeo y generalmente no me quedo con muchos.
Hay gente que tiene en la computadora, más tiempo de música grabada que el que le queda de vida, en cambio yo recupere el gusto de escuchar discos enteros, no me gusta la idea de tratar a un mp3 de la misma manera en que trato a un link, esa saltar de un tema al otro habiendo escuchado solo treinta segundos frenéticamente, eso me parece que es más comprobar las propiedades del reproductor en lugar de disfrutar la música.
¿Con que cosas tecnológicas no te adaptaste?
Particularmente no uso celular, no entre en esa cultura, terminare alguna vez usando uno pero no soy una persona que lo necesite por el tipo de vida que llevo. Los que me conocen saben dónde estoy todo el tiempo, sino estoy en la sala de ensayo, estoy en el estudio, sino en el bar de abajo o en mi casa.
Tampoco escucho música cuando voy por la calle, no me agrada, prefiero escuchar la calle, no tengo nada en contra de eso, pero esa disponibilidad continua no es de mi interés, me gusta más predisponerme a considerar que tengo que tener un soundtrack de la vida puesto continuamente puesto en la cabeza.
Es raro esto que me decís porque la música ambiental que vos haces, sirve para salir a la calle…
Si, pero yo no compongo pensando el uso de la música, yo compongo música, la que se usa como banda de acompañamiento para mí es un objeto que está en foco, no lo uso para trabajar.
Si leo un libro no pongo música, no me llama como fondo de otra actividad, en una fiesta puedo comprender que la música produce una ambientación pero generalmente no es lo que más me detengo a escuchar, pero ahí sí puede haber una funcionalidad.
Vos siempre fuiste de producir un montón, si yo fuera músico ¿Qué tengo que hacer si quiero que me produzca Daniel Melero?
Primero no es necesario que a mí me guste algo para que yo quiera producirlo, yo voy más por aquellas cosas que me despiertan interés que por las que me gustan.
Generalmente me tiene resultar un información original, no tengo un patrón establecido, he trabajado con la gente más diversa que puede existir, seguro que no pasa por una cuestión de dinero, ni de inmediatez.
Creo que tiene que haber algo en los sonidos y también una cierta entropía con los artistas que conformen el proyecto, porque al estar muchas horas juntas se transforman en tu familia, el disco pasa a ser algo que te anuda con esa gente.
Igual es una de mis especialidades generar un buen clima, porque los discos para mucha gente son muy tortuosos, hay que pensar que se están plasmando para siempre y eso lleva a las personas a estar muy raros, entonces poder correr eso de lugar es una tarea que desarrollo muy bien, tal vez mejor que lo que la gente cree que puedo llegar a manejar la consola y las cosas tecnológicas, un disco depende mas que nada como están las personas involucradas.
Hace poco recibiste una distinción como personalidad destacada de la cultura en la ciudad de Buenos Aires, ¿Cómo te cayo eso?
Primero me despertó muchas dudas, después cuando vi de quienes provenía inmediatamente sentí que era un halago.
La verdad es que fue un día muy emotivo, porque se parece a esos puntos importantes de la vida. Cuando naciste, ese día fue el más importante de tu vida pero de eso seguro que no te acordás de nada, después hay pocos días que son icónicos, como cuando te recibis o te casas y ese día se parecía, en cierta forma, a un casamiento porque cuando uno se casa, más allá de que lo haces con una persona, le estas diciendo algo a tu entorno y este te dice algo a vos. Ese día fue muy feliz, lo más lindo de todo fue ver las caras de mis amigos, familiares que son quienes toleran mis vaivenes no públicos, mis dudas, mis miedos y ver la felicidad que representaba para ellos esto, fue la parte más emotiva.
Publicado en 2013 en suplemento Rastros y emitido en el programa ¿Quien mato al Disc Jockey?








































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